"El dibujo es el lugar donde realmente se crean tus estructuras de futuro. Eso es lo que lo define y no la técnica utilizada. En realidad, el dibujo es un laboratorio, un espacio donde desarrollar ideas con inmediatez y verificar intuiciones sin ninguna presión de tiempo o de lugar" Jaume Plensa


miércoles, 4 de diciembre de 2013

lunes, 27 de mayo de 2013

Concurso de Carteles Carcelén: 10 de junio de 2013

El Ayuntamiento de Carcelén convoca un concurso para seleccionar el cartel que será la imagen oficial de su Feria 2013. El Ayuntamiento, en memoria de Juan José Gómez Molina, (profesor de dibujo de esta casa y estimado amigo que nos dijo "hasta luego" prematuramente) pretende estimular la creatividad, la participación y fomentar la difusión de su Feria, en particular sus tradicionales Montones y Carrera de Antorchas. 

Bases del concurso:
http://www.carcelen.es/

1.- Fecha límite de presentación: 10 de junio de 2013 

Animaos el premio es de 1000€

miércoles, 24 de abril de 2013

Bella descripción del acto de dibujar por John Berger en Cuaderno de Bento

A veces encuentro textos que son capaces de expresar algunas ideas gráficas o como en este caso, descripciones escritas de procesos complejos, difíciles de abordar por lo inefables. Sin embargo, una vez que se han manifestado en el papel, parecen sumamente sencillas...
al igual que los buenos dibujos.

"El dibujo es un ejercicio de orientación y como tal se puede comparar con otros procesos de orientación que tienen lugar en la naturaleza. Cuando dibujo me siento un poco más cerca de cómo se orientan en vuelo los pájaros o de cómo encuentran un escondrijo las liebres cuando se las persigue o de cómo saben los peces dónde desovar, los árboles buscar la luz o las abejas construir sus celdas. Soy consciente de una compañía lejana y silenciosa. Casi tan lejana como las estrellas. Compañía, no obstante. Y no porque estemos en el mismo universo, sino porque estamos implicados en una forma comparable de búsqueda, cada cual a su modo.
Dibujar es una forma de indagar. Y el primer impulso genérico a dibujar se deriva de la necesidad humana de búsqueda, de marcar ciertos puntos, de situar las cosas y situarse uno mismo".

Comienzo del libro:
"El filósofo Baruch Spinoza (1632-1677), más conocido como Benedict (o Bento) de Spinoza (o Espinosa), se ganaba la vida como pulidor de lentes y pasó los años más intensos de su corta vida escribiendo el Tratado de la reforma del entendimiento y la Ética, que sólo se publicaron después de su muerte. Sabemos, por las memorias de otras personas y sus recuerdos del filósofo, que también dibujaba. Disfrutaba dibujando. Siempre llevaba con él un cuaderno de dibujo. Tras su súbita muerte —tal vez a causa de la silicosis que le habría producido su trabajo de pulidor de lentes—, sus amigos rescataron sus cartas, manuscritos y notas, pero, al parecer, no encontraron ningún cuaderno con dibujos. O, de haberlo encontrado, posteriormente se perdió. Llevo años imaginándome que aparece uno de sus cuadernos de dibujo. No sé qué espero encontrar en él. ¿Dibujos de qué? ¿Dibujados cómo? De Hooch, Vermeer, Jan Steen, Gerard Dou eran sus contemporáneos. Durante algún tiempo, en Ámsterdam, vivió a pocos cientos de metros de la casa de Rembrandt, que era veintiséis años mayor que él. Hay biógrafos que sugieren que probablemente se conocieron. Como dibujante no debió de pasar de aficionado. No esperaba grandes dibujos en sus cuadernos, si llegaba a aparecer alguno. Tan sólo quería volver a leer sus palabras, algunas de sus sorprendentes proposiciones filosóficas y al mismo tiempo mirar aquellas cosas que él había observado con sus propios ojos."

John Berger, Cuaderno de Bento, Alfaguara

martes, 19 de marzo de 2013

Tutorial Stop Motion Jorge Anguita

Como se comprometió en la clase pasada, Jorge Anguita ha realizado un tutorial con los conceptos claves explicados en clase. Lo he subido a dropbox y podéis bajarlo en este enlace:
Tutorial Stop Motion
Cualquier duda os dejo el correo de Jorge:
jorgeanguitamiron@gmail.com
 

viernes, 1 de marzo de 2013

Masters Class: Jorge Anguita. Stop-Motion Distintivos

Como propuesta de estudio de caso, invitamos a Jorge Anguita a hablar de su corto de animación  Distintivos realizado en esta misma clase hace tres años

1. Visionado de Stop-Motion Distintivos [1'23'']
2. Veremos por separado cada clip que compone el video final.
a. El fondo utilizado.
b. El sonido
3. La tableta digital:
a. Pinceles
b. Sensibilidad
c. Aleatoriedad en la textura

Sinopsis: 

Distintivos es parte de un proyecto donde se cuestiona el sentimiento de unidad que persiguen la bandera y los rascacielos como símbolos omnipresentes en la vida del ciudadano.
Se lleva a cabo a través del skyline de la ciudad como dibujo y formas incorporadas al imaginario que compone la ciudad y construye la identidad del individuo y el territorio que habita.


miércoles, 13 de febrero de 2013

Unidad de Estudio 3 William Kentridge. StopMotion

Unidad de Estudio 3 William Kentridge, Stop Motion


Kentridge crea universos de relaciones no siempre evidentes mediante la animación de sus dibujos.
Construye narraciones imposibles, acontecimientos y situaciones que revelan una comprensión profunda de la técnica del carbón sobre el papel y la capacidad poética de ampliar problemas cotidianos, sociales concretos, a un rango universal.

Matices de carbón para inventar mundos,  observa la realidad tomando conciencia de lo que está ahí afuera, construye imágenes e imaginarios para intentar comprenderlos mejor y encontrar explicaciones y argumentos que hagan visible corrientes subyacentes del alma humana.

Las obras de Kentridge construyen su propio universo de significado, muestran una gramática interna capaz de explorar con gusto los límites del pensamiento, y de ampliarlos; muestran una tranquila y poco frecuente pasión por inventar resquicios para que la libertad logre colarse en nuestra experiencia.

Kentridge reconstruye relatos y miradas, inventa mundos que se abren y se parecen, cada vez más, a otras vidas, a otros relatos a otras experiencias que por la alquimia del arte, nos dan a ver y a entender mejor que la vida misma, eso que siempre ha estado ahí y no logramos ver...


Kentridge drawing in his studio, Johannesburg (Copyright of the artist) 

 
William Kentridge
Drawing for Time Table, 2003